Le collectif de femmes artistes Artuelles expose Galerie Dominique
Jusqu’au 31 décembre 2024, la Galerie Dominique, située au 8 rue du Commerce à Blois, accueille l’exposition Artuelles, mettant à l’honneur un collectif de femmes artistes d’horizons internationaux. Ce groupe, exclusivement féminin, se distingue par sa diversité culturelle et artistique, oscillant entre expressionnisme abstrait et figuratif. Cet événement, soutenu par Dominique Morand-Nizinski, directrice de la Galerie Dominique, est une opportunité pour le public de découvrir des œuvres fortes et variées.
Un collectif féminin au service de l’art
Créée en 2006 par Françoise Icart, actuelle présidente de l’association, Artuelles regroupe des artistes venues de France, d’Europe, d’Asie et du Moyen-Orient. Huit artistes participent à l’exposition, dont quatre étaient présentes lors du vernissage : Paule Pariente, Romy Shirvani, Negareh Ayat, et Françoise Icart elle-même, également peintre. Les absentes – Vinca Migot, Joanna Gorecka, Irène des Minières – étaient représentées par leurs œuvres.
Les Blésois.es connaissent déjà Romy Shirvani, qui avait réalisé une exposition personnelle aux Voutes du Puits-Châtel. Ici, elle propose un peintures abstraites et portraits d’une grande intensité. « Ce sont des portraits très forts », a souligné Françoise Icart. Romy Shirvani a exprimé modestement sa gratitude envers Blois : « C’est une ville qui m’accueille toujours avec beaucoup d’ouverture. J’espère que l’exposition vous plaira. Pour parler de mes œuvres, je suis un peintre, simplement un peintre… mais un peintre de talent, je l’espère. »
Artiste gestuelle, Paule Pariente met au cœur de son travail la notion de liberté : « Il faut être libre dans sa tête, dans ses gestes, dans ses mouvements quotidiens. C’est un combat, mais c’est un combat qui en vaut la peine. Mon travail tourne autour de cette quête de liberté. » Ses œuvres, empreintes d’une énergie libre et spontanée, offrent une réflexion sur l’importance de la liberté, autant dans la vie quotidienne que dans l’art.
Negareh Ayat a présenté à la fois son propre travail et celui de sa mère, absente pour des raisons de santé. Ses œuvres, visibles à travers un triptyque et deux dessins exposés dans la vitrine, s’éloignent de son travail habituel d’installations et sculptures écologiques : « Cette série a été créée après le Covid. Nous avions besoin de couleurs et de légèreté, ce qui diffère des installations en noir et blanc axées sur des matériaux recyclés et des sujets écologiques », a expliqué Negareh Ayat. Quant à ses propres œuvres, Negareh explore des formes organiques mêlant nature et corps humain : « Je travaille avec les formes de la nature : racines, branches, troncs d’arbres, que je lie aux figures humaines. »
Vinca Migot se distingue par un travail unique sur des sacs en papier kraft, qu’elle transforme en supports artistiques variés. Chaque sac devient un espace d’expérimentation, révélant une infinité de thématiques différentes, hors des sentiers battus.
Originaire de Pologne, Johanna Gorecka est issue d’une formation artistique de tradition russe, axée sur la maîtrise de la construction. Ses œuvres sont caractérisées par une recherche approfondie sur les couleurs et une structure très élaborée. Quant à Irène des Minières, elle présente deux grandes œuvres en vitrine et une série de petits sumos dans la pièce voisine.
